おやすみなさいを言いたくて／A THOUSAND TIMES GOOD NIGH

　あぁ、一文字足りなかった！　原題は“A THOUSAND TIMES GOOD NIGHT”。



　ジュリエット・ビノシュが主演だから、と短絡的にフランス映画だと思い込んでいた。



実体は、ノルウェー・アイルランド・スウェーデンの合作（だからもうひとつ、“TUSEN



GANGER GOD NATT”という原題もある）。　しかも微笑ましいポスター上部写真と



タイトルから、母と娘の映画なのかと思ったら（テーマのひとつは確かにそうなんだ



けれど）母の職業は戦場カメラマン。　いろんな意味でイメージを裏切る、残酷描写は



避けているけれど実際はかなり壮絶な内容の映画だった・・・しばらく言葉を失う感じで。



　　　愛する家族か　使命ある仕事か　彼女が選ぶのは――



　世界中の雑誌社などと契約し、世界中の紛争地域を飛び回る報道写真家のレベッカ



（ジュリエット・ビノシュ）は夫で海洋学者のマーカス（ニコライ・コスター＝ワルドー）と



ふたりの娘ステフ（ローリン・キャニー）とリサ（アドリアナ・クラマー・カーティス）の理解に



支えられていると思っていた。　しかしカブールを取材中に自爆テロに巻き込まれてしまい、



大怪我をしてドバイ経由で自宅のあるアイルランドに帰りつき、出かけてしまったら生きて



戻ってくるのかわからないという不安に押しつぶされそうになっている家族の姿を知る。



レベッカは家族のためにこの仕事をやめようと決意するものの・・・という話。



　冒頭から、ジュリエット・ビノシュほぼすっぴんではないか、というさらし具合に加え、



自爆テロに巻き込まれての怪我＆汚れ具合がものすごく、いきなり女優魂を見せつけ



られて（その自爆テロに至る過程も儀式化されててすごいのだけど）、がっちりと観客と



して首根っこを掴まれてしまった。



　確かに、待つ側のつらさはわかる。　けれどこの映画の特殊性は戦場カメラマンが



女性で、しかも母親だということ。　これが男性・父親ならよくある話というか、ここまで



責められたり本人が葛藤しなきゃいけないか？、と思うと、やはり男女差別と言って



しまってはあれだけれども、家庭内での女性の役割というものは現代でもどの国でも



結局同じなのだなぁ、と思わされてつらい（しかし仕事の面においては彼女の仕事は



大変高く評価されており、そこに男女差別的なものはない。　むしろ女性だから入り



込める部分が報道写真家としてのレベッカの強みでもある）。



　　　だから帰ってきたときには

　　　　　　　　　　家族との時間を大切にしたいけど。



　が、特殊性はそれだけではなく、彼女もまたアドレナリン・ジャンキー：紛争地に身を置く



という状況や使命やら興奮やらがないまぜになって仕事から離れられないカメラマンの



ひとりでもある、ということ。　ただの仕事と家庭の両立なんてものじゃない、命かかってる



から！



　しかしそこで長女のステフがいい年頃（１５歳くらい？）なので、母の仕事を理解しようと



試みてしまうんだな。　そこで理解し合えそうになるのに、やはり仕事にとりつかれている



自分が顔を出す。



　「辞め方の分からないことを、始めてしまったのよ」



　本来、そういう天職が見つかることはかなりの幸運であるはずなのに。



　マーカスはレベッカよりいささか年下の印象だが、相手がジュリエット・ビノシュならば



若い夫でもなんか納得。



　　　娘たちに伝染する不安。



　けれどいちばんの衝撃はラストシーンにあった。



　再びカメラを持ったレベッカがその場にいたのに、＜撮る気すら起こらない被写体＞の



存在。　世界に現実を伝えたいという使命を見失わせるほどのもの。



　もしやこの姿を描きたくて、今までの流れがあった？



　「いくらおやすみなさいを言ってもたりない」ほどの子供への想いが、どう表現されるの



かは人それぞれ・国や文化でそれぞれ違うのだろうけれど・・・だからってこのラストは



ないだろう！



　彼女同様、あたしも気持ち的には立ちつくし、どう感情を整理したらいいかわからない



ままエンディング。　思い返しても心は穏やかではない。　すごい映画だ、これは。

紙の月

　原作は未読。　しかし、銀行のお金を横領する宮沢りえの先輩銀行員の役が小林



聡美って、絶対『すいか』へのオマージュだよね！、と予告を見て思ってました。



　これも『八日目の蟬』と同様、ＮＨＫのドラマと映画の企画がかぶった作品。　角田



光代は、やはり読んでおくべきなのだろうか（なんとなく怖くて手が出せてないのですが）。



　　　もっとも美しい横領犯

　　　　　　真っ当な人生を歩んでいたはずの主婦が起こした、巨額横領事件。

　　　　　　彼女は何を手に入れ、何を手放したのか――。



　１９９４年の日本はバブルがはじけて間もない頃。　それでもまだ余波を引きずっている



人たちもいる時代。　しっかり働き、周囲への気配りを忘れない態度が認められ、銀行で



パートから契約社員に昇格し、外回りの顧客営業を任されるようになった梅澤梨花（宮沢



りえ）は、初日に大口の契約を取り付け、一気に上司らから信頼と期待を得る。　しかし



家に戻れば、超一流商社にでも勤めているらしき夫（田辺誠一）の無自覚なモラ夫ぶりに



傷つけられ、しかし夫には自分の言動が無神経であるという意識がないので梨花はいつも



いいかけた言葉を飲み込むような生活。　他人から見ればうらやましがられる暮らしなの



だろうし、あの夫だって人によっては「優しくていい旦那さんね」と言われかねないだけに、



梨花の孤独はどんどん深まる。



　ある日、顧客の孫である大学生の光太（池松壮亮）と駅の改札口で偶然に出会い、一気に



不倫関係に。　彼との付き合いで何かのタガが外れてしまったように彼女は、窓口業務の



相川さん（大島優子）の無責任発言に反発しながらも結局は背中を押されるように、金銭



感覚が狂ったまま銀行のお金に手をつけ、とどまるところを知らなくなる。



　　　相川さんは多分、梨花の中の悪魔の声の

　　　　　具現化。　大島優子、女優としてふっきれた感があるなぁ！



　冒頭から、梨花の少女時代と思しき映像がところどころで挿入される。　カトリック修道院



系の学校に通っていたのだろう、「他者に善行を施す」ということに異様なまでにこだわり、



そこに自らのアイデンティティを見出してしまったような彼女。　だからこそのちの彼女が



あるのだと、それをこれまで振り払えなかった彼女だからこそこんなことをしてしまった



のだという理由づけにはなっていますが・・・少女期のすりこみって怖い。



　銀行の先輩・隅さん（小林聡美）の髪型がかたくななまでにおかっぱなのは、そこに



シスターの姿を投影させているのだろう。　隅さんが常に梨花に警告を発し、最終的には



彼女を追い詰めるのだから。　いやー、小林聡美の底力を見せつけられましたよ。



　　　となれば隅さんは、梨花の心の中の

　　　　　　天使の具現化か。　『桐島、部活やめるってよ』の群像劇とは打って変わって、

　　　　　　登場人物のすべては梨花を輝かせるために存在するかのような描かれ方。



　「ありがち」という言葉がところどころで繰り返される。



　梨花にとっては人生をかけた大きな決断だけど、他人から見たら「若い男に貢ぐために



銀行からお金を横領するなんて、ありがちな話」なのだ・・・。　だから、二人が関係にのめり



込むきっかけも、夫との不和のきっかけも、ありがちな話だから潔いほどに描かれない。



追い込まれた梨花の間違った方向の努力もまた同様（ここはディテールを描くとコメディに



なってしまうからかな。　さわりだけの描写でも笑えたけど）。



　　　池松くん、『ＭＯＺＵ』のときよりちょっと

　　　　　若い印象か。　どっちにしろ身体張る役でがんばってるなぁ。



　“一見、ごく普通の主婦”がこんなにも深い虚無を抱えているなんて。



　となれば、街ですれ違う人々の中にも、仕事場などでよく知っているような気になって



いる人にも、似たようなものを抱えている人はいるのかもしれない。　はっきりした自覚は



なくとも、もしかしたら自分も・・・そんなふうに思わせるこの映画、女性側にフォーカスして



いるけど実は『ゴーン・ガール』と同じものを描いているのかもしれないですね。



　ラストシーンは全力疾走のところで終わってほしかったような・・・それでもあのラストを



描かねばならないのは、彼女がまだ少女時代のことに囚われているから、もしかしたら



あのシーンが彼女自身の解放のために必要だった、ということなのかもしれない。



　紙の月−Paper Moonは「ニセモノ・ありえないこと」と「信じ続ければ叶うこと」みたいな



意味があったように記憶しているけれど・・・この場合、一万円札自体も指していると思う。



紙幣もまたただの紙切れ−通貨本位制度という“信頼”の上に成り立っているものに



過ぎないから。　人間の・個人の足元の、なんともろいことか。



　宮沢りえ、主演女優賞とか獲っちゃうんだろうなぁ、という気がしますが、あたしは小林



聡美の助演女優賞も期待しています。